Терминатор: железный технофаллос

%d1%82%d0%b5%d1%80%d0%bc%d0%b8%d0%bd%d0%b0%d1%82%d0%be%d1%80-%d0%b6%d0%b5%d0%bb%d0%b5%d0%b7%d0%bd%d1%8b%d0%b9-%d1%82%d0%b5%d1%85%d0%bd%d0%be%d1%84%d0%b0%d0%bb%d0%bb%d0%be%d1%81
«Терминатор-2» представляет собой «дуэль дуализмов» — философскую борьбу с представлениями о теле и гендерными границами. Терминатор — Шварценеггер с его монотонной речью, невозмутимым спокойствием, темными очками, кожаным (с головы до ног) прикидом, «Харли-Дэвидсоном» и гигантскими пушками — архетипичный образец гипермаскулинности, эдакий фашиствующий молодчик с железной волей из стали. Т-800 — это технофаллос, Железный Джон «всегда готов».

Назарбаев с широко открытыми глазами

%d0%bd%d0%b0%d0%b7%d0%b0%d1%80%d0%b1%d0%b0%d0%b5%d0%b2-%d1%81-%d1%88%d0%b8%d1%80%d0%be%d0%ba%d0%be-%d0%be%d1%82%d0%ba%d1%80%d1%8b%d1%82%d1%8b%d0%bc%d0%b8-%d0%b3%d0%bb%d0%b0%d0%b7%d0%b0%d0%bc%d0%b8
Я, признаюсь, дрожал от трепета, когда писал запрос топ-менеджменту Казахстана, с просьбой составить топ-10 картин, просмотренных за последние 10 месяцев. Мало того, что Верховный Главнокомандующий, Величайший Мыслитель, непоколебимый теоретик нашей эпохи и многоуважаемый Архитектор Международного Права Нурсултан Назарбаев лично ответил на мой запрос, так еще и выслал, с барского плеча, несколько мамбетов, упакованных в огромной коробке.

Кубрик, Спилберг, выйди вон!

%d0%ba%d1%83%d0%b1%d1%80%d0%b8%d0%ba-%d1%81%d0%bf%d0%b8%d0%bb%d0%b1%d0%b5%d1%80%d0%b3-%d0%b2%d1%8b%d0%b9%d0%b4%d0%b8-%d0%b2%d0%be%d0%bd
На еврейских небесах, которые представляют собой более высокий этаж по сравнению с небесами для обычных людей, Кубрик сидит вместе с другими гениальными евреями-бунтарями и обсуждает, что сделал Спилберг из его гениальной задумки. Фрейд, которого Кубрик читал много и по делу, терпеливо выслушивает и выдает диагноз: «Волноваться не о чем, Спилберг – твой названный сын, который должен был убить отца и сделать плохо; на дворе XXI век, народу надо плакать и умиляться котятам».

Гай МЭДДИН: Трусы сгибают колени, или Синие руки

%d0%b3%d0%b0%d0%b9-%d0%bc%d1%8d%d0%b4%d0%b4%d0%b8%d0%bd-%d1%82%d1%80%d1%83%d1%81%d1%8b-%d1%81%d0%b3%d0%b8%d0%b1%d0%b0%d1%8e%d1%82-%d0%ba%d0%be%d0%bb%d0%b5%d0%bd%d0%b8-%d0%b8%d0%bb%d0%b8-%d1%81%d0%b8
Гай Мэддин – авангардный почитатель немого кино – выступает нетривиальным экспериментатором в традиционной и четко ограниченной стилистике черно-белого синематографа. Игра в рецитацию непреложных канонов векового кино на каждом шагу разбавляется хитрыми ходами визуального «гроссмейстера». Компоненты раннего кинематографического канона ретушированы постсовременным окрасом, что и делает из картины эйдетический шедевр постмодернистского киноискусства.

Сергей МЕЗЕНЦЕВ: усы реутова

%d1%81%d0%b5%d1%80%d0%b3%d0%b5%d0%b9-%d0%bc%d0%b5%d0%b7%d0%b5%d0%bd%d1%86%d0%b5%d0%b2-%d1%83%d1%81%d1%8b-%d1%80%d0%b5%d1%83%d1%82%d0%be%d0%b2%d0%b0
Сергей Мезенцев, он же Виктор де Люкс, он же Илья Огурцов, он же Пёся, он же вторая половинка письмошной, вопреки здравому смыслу и уголовному кодексу, поведал chewbakka.com о клубничном феномене, цветных снах россии матушки, плоскостопие, усах и юморе. Сергей рассказал, что Чубакка – головная боль и дерьмо (и это правда!), а русские вэдэвэшники нулевых и десятых — это нью-йоркские геи семидесятых и восьмидесятых. Ох уж этот Реутов, огуречная столица!

расщепленные фантазии: славой жижек о дэвиде линче

%d1%80%d0%b0%d1%81%d1%89%d0%b5%d0%bf%d0%bb%d0%b5%d0%bd%d0%bd%d1%8b%d0%b5-%d1%84%d0%b0%d0%bd%d1%82%d0%b0%d0%b7%d0%b8%d0%b8-%d1%81%d0%bb%d0%b0%d0%b2%d0%be%d0%b9-%d0%b6%d0%b8%d0%b6%d0%b5%d0%ba-%d0%be
Не стоит верить мнению многих критиков, что «Шоссе в никуда» – сверхсложный фильм, в котором напрасно ищут последовательную сюжетную линию, так как линия, которая отделяет реальность от галлюцинации, смазана. Нужно констатировать, что мы имеем дело с реальной историей (страдающего импотенцией мужа), переходящей (убийство Рене) в галлюцинацию, в которой герой восстанавливает параметры эдипова треугольника, что возвращает ему потенцию.

коломбо наслаждается за меня, вместо меня

%d0%ba%d0%be%d0%bb%d0%be%d0%bc%d0%b1%d0%be-%d0%bd%d0%b0%d1%81%d0%bb%d0%b0%d0%b6%d0%b4%d0%b0%d0%b5%d1%82%d1%81%d1%8f-%d0%b7%d0%b0-%d0%bc%d0%b5%d0%bd%d1%8f-%d0%b2%d0%bc%d0%b5%d1%81%d1%82%d0%be-%d0%bc
В чем же божественная привлекательность «Коломбо»? Нам в деталях показывают преступление, так что загадка, которую следует разрешить, состоит не в том, чтобы показать, «кто совершил убийство», но в том, чтобы одноглазый установил связь между обманчивой видимостью (явным поверхностным содержанием сиены преступления) и истиной преступления (скрытой мыслью). Экшн в том, каким образом наш КУТУЗОВ в плаще докажет вину преступника.

Криспин ГЛОВЕР: что это такое?

%d0%ba%d1%80%d0%b8%d1%81%d0%bf%d0%b8%d0%bd-%d0%b3%d0%bb%d0%be%d0%b2%d0%b5%d1%80-%d1%87%d1%82%d0%be-%d1%8d%d1%82%d0%be-%d1%82%d0%b0%d0%ba%d0%be%d0%b5
Вам нравится MTV? А Стивен Спилберг? А пост-панк рок? Нравится ли вам трип-хоп? А рэп? Вы самоопределяетесь в зависимости от того, какую музыку слушаете? Вы считаете себя истинным любителем музыки только потому, что играете в рок-группе или потому, что ваш бойфренд там играет? Вы любите татуировки? А пирсинг? Считаете ли вы, что любовь, доброта, сострадание, утилизация отходов и равенство спасут эту культуру от всех ее бедствий? Считаете?

Дэвид КРОНЕНБЕРГ и Уильям БЕРРОУЗ

%d0%b4%d1%8d%d0%b2%d0%b8%d0%b4-%d0%ba%d1%80%d0%be%d0%bd%d0%b5%d0%bd%d0%b1%d0%b5%d1%80%d0%b3-%d0%b8-%d1%83%d0%b8%d0%bb%d1%8c%d1%8f%d0%bc-%d0%b1%d0%b5%d1%80%d1%80%d0%be%d1%83%d0%b7
«Я не переношу мух» – ворчит Берроуз своим характерным замогильным голосом, напоминающим о его сент-луисском происхождении, несмотря на многие годы, проведенные на другой планете. Муха пикирует в Берроузов поднос с пирожными. «Ужасно!» – восклицает Берроуз, раздраженно пытаясь отправить муху в забвение. «Уильям, это моя любимая муха!» – кричит Дэвид Кроненберг, человек, который может любить насекомых, но не обязательно людей.

South Park: Pinkeye Paranoia

south-park-pinkeye-paranoia
«Саус Парк» — финансовая адаптация авторского трэша, ставшая предприятием самоповтора при колоссальной популярности и масскультурой значительности. «Саус Парк» оказался финансово удачным сгустком отходов дымящейся кинопромышленности. Целостное сериала, сконструировано из киноцитат, скудных отсылок к жизни колорадских задротов, оказалось хитроумной пародией на радикальность.

симулякр! ну, погоди!

%d1%81%d0%b8%d0%bc%d1%83%d0%bb%d1%8f%d0%ba%d1%80-%d0%bd%d1%83-%d0%bf%d0%be%d0%b3%d0%be%d0%b4%d0%b8
Ну, погоди! — сорвавшийся коитус. Волк скалит клыки, но Зайцу всегда удается избежать насилия — это заложено в сексуальной модели взаимоотношений Волка и Зайца \\ Шариков, интуитивно ощущая себя сложной копией, возводит свою суть в квадрат: Симулякр Симулякрович Ноль. Соратник Преображенского и второй демиург доктор Борменталь — носитель еще более «говорящей» фамилии: Борменталь — тот, кто сверлит мозг, по-простому — «мозгоеб».

Альфред ХИЧКОК: копопатия

%d0%b0%d0%bb%d1%8c%d1%84%d1%80%d0%b5%d0%b4-%d1%85%d0%b8%d1%87%d0%ba%d0%be%d0%ba-%d0%ba%d0%be%d0%bf%d0%be%d0%bf%d0%b0%d1%82%d0%b8%d1%8f
Хичкока называют мастером саспенса — за умение вызывать у зрителя состояние сильного эмоционального напряжения, беспокойства во время просмотра, нервного ожидания развязки происходящих на экране событий — что и обозначают словом саспенс. «Моя задача – обеспечить публике благодетельный шок. – говорил великий Альфред Хичкок, – Избавиться от омертвения цивилизации можно только с помощью искусственных приемов, действующих на грани шока.»

Стенли КУБРИК: заводной апельсин

%d1%81%d1%82%d0%b5%d0%bd%d0%bb%d0%b8-%d0%ba%d1%83%d0%b1%d1%80%d0%b8%d0%ba-%d0%b7%d0%b0%d0%b2%d0%be%d0%b4%d0%bd%d0%be%d0%b9-%d0%b0%d0%bf%d0%b5%d0%bb%d1%8c%d1%81%d0%b8%d0%bd
Взгляните на подведенный глаз Алекса и погрузитесь во мрак сознания сверхчеловека, освобожденного от тягот людского пресса. Гениальнейший наезд кубриковской камеры на стайку молодчиков, кайфующих от распирающей силы и действия «молоко-плюс», совлекших с себя последние слои приставучего «моралина». Одномоментно, сквозь плоскость монитора, вдыхаешь аромат «цветов зла», осязаешь напряжение мышц звероподобной плоти. Он предвкушает новые развлечения…

Ричард КЕЛЛИ: «последний» молодой талант

%d1%80%d0%b8%d1%87%d0%b0%d1%80%d0%b4-%d0%ba%d0%b5%d0%bb%d0%bb%d0%b8-%d0%bf%d0%be%d1%81%d0%bb%d0%b5%d0%b4%d0%bd%d0%b8%d0%b9-%d0%bc%d0%be%d0%bb%d0%be%d0%b4%d0%be%d0%b9-%d1%82%d0%b0%d0%bb
Ричард Келли — «туберкулезный плевок на клумбу арт-хауса»… сей постсовременный киноделец, проштрафившийся у интеллектуальной публики самородок-«авантюрист», нарекается инсайдером абсурдистских визуализаций в теперешнем коммерческом кинематографе. То, что прячется за кадром у этого завзятого борца с инди-снобизмом даже «художественным винегретом» назвать нельзя.

Квентин ТАРАНТИНО: серфинг бешеных псов

%d0%ba%d0%b2%d0%b5%d0%bd%d1%82%d0%b8%d0%bd-%d1%82%d0%b0%d1%80%d0%b0%d0%bd%d1%82%d0%b8%d0%bd%d0%be-%d1%81%d0%b5%d1%80%d1%84%d0%b8%d0%bd%d0%b3-%d0%b1%d0%b5%d1%88%d0%b5%d0%bd%d1%8b%d1%85-%d0%bf%d1%81
Главный тарантиновский шедевр, символ независимого кино в собственном смысле, «Reservoir dogs» — сам по себе безоглядный «серфинг» по волнам культуры. У Тарантино совмещаются в неоднородную субстанцию некогда эстетически противоположные вещи: жестокость, плебейские беседы о чаевых, «повседневная жизнь» криминальных элементов и «сладкие» мечтания продавца видео-проката, полнейшее игнорирование «женского» и постоянная акцентуация на сфере секса в анекдотах.

Клинт ИСТВУД: гегелевский синтез

%d0%ba%d0%bb%d0%b8%d0%bd%d1%82-%d0%b8%d1%81%d1%82%d0%b2%d1%83%d0%b4-%d0%b3%d0%b5%d0%b3%d0%b5%d0%bb%d0%b5%d0%b2%d1%81%d0%ba%d0%b8%d0%b9-%d1%81%d0%b8%d0%bd%d1%82%d0%b5%d0%b7
В американском кинематографе я всегда ощущал себя слегка «не от мира сего». В Америке сегодня все подчинено статистике и информатике до такой степени, что цифры сообщают тебе, что, кто, когда и где будет смотреть. Соответственно на тебя давят, чтобы ты делал кино для людей только в возрасте от шестнадцати до двадцати одного. Это я особенно ненавижу, для меня это просто невозможно – делать фильм для аудитории, ограниченной по возрасту от шестнадцати до двадцати одного.

Ян ШВАНКМАЙЕР: конспиратор удовольствий

%d1%8f%d0%bd-%d1%88%d0%b2%d0%b0%d0%bd%d0%ba%d0%bc%d0%b0%d0%b9%d0%b5%d1%80-%d0%ba%d0%be%d0%bd%d1%81%d0%bf%d0%b8%d1%80%d0%b0%d1%82%d0%be%d1%80-%d1%83%d0%b4%d0%be%d0%b2%d0%be%d0%bb%d1%8c%d1%81%d1%82
«Я действительно считаю главным дефектом цивилизации ее утилитаризм – то, что она не смогла отвести достойное место в обществе присущей человеку иррациональности, и поэтому иррациональное, которое невозможно подавить, продирается на свет божий в виде абсурдности. Таким образом, возникает, по определению Маркузе, «одномерный человек», единственной идеологией которого становятся деньги, а единственной нитью, связующей его с миром – прагматизм»

Бруно ДЮМОН: солдат метафизики

%d0%b1%d1%80%d1%83%d0%bd%d0%be-%d0%b4%d1%8e%d0%bc%d0%be%d0%bd-%d1%81%d0%be%d0%bb%d0%b4%d0%b0%d1%82-%d0%bc%d0%b5%d1%82%d0%b0%d1%84%d0%b8%d0%b7%d0%b8%d0%ba%d0%b8
Кино должно быть эмоциональным и не пытаться все интеллектуализировать… моральность должна быть заключена в самом зрителе, задача же режиссера — этого зрителя впечатлить. Кино, как неоднократно подчеркивал Росселлини, требует эксперимента! Я, как и мы все, по-прежнему нахожусь в поисках — в поисках совершенства, которого мы все равно никогда не достигнем

ДЕКСТЕР: оправданная жестокость

%d0%b4%d0%b5%d0%ba%d1%81%d1%82%d0%b5%d1%80-%d0%be%d0%bf%d1%80%d0%b0%d0%b2%d0%b4%d0%b0%d0%bd%d0%bd%d0%b0%d1%8f-%d0%b6%d0%b5%d1%81%d1%82%d0%be%d0%ba%d0%be%d1%81%d1%82%d1%8c
Декстер Морган идеальное воплощение цивилизованного человека, который убивает только тогда, когда должен убивать. Не субъект, в привычном смысле, но множество экстравагантных фрагментов (декстер-муж, декстер-убийца, декстер-аналитик). Не оформленная система понятий и взглядов, но персона (маска), в самом прямом смысле этого слова: архетип, согласно Юнгу, социальная роль, которую человек играет, выполняя требования, обращённые к нему со стороны общества.

Гэри БЬЮЗИ: busey style

%d0%b3%d1%8d%d1%80%d0%b8-%d0%b1%d1%8c%d1%8e%d0%b7%d0%b8-busey-style
Актер и режиссер Уильям Гарет Джейкоб Бьюзи, или просто Гэри Бьюзи, это американский аналог Петра Мамонова, прирожденный юморист с виртуозным талантом барабанщика, настоящая голливудская гадина и безумец, неуместный человек, заноза в заднице, сын домохозяйки и строителя, поклонник таланта Хантера Томпсона, отец основатель зубодробительного направления busey style, эдакого дискурса господина, о который сломал зубы ни один журналист.

Дункан ДЖОНС: луна 2112

%d0%b4%d1%83%d0%bd%d0%ba%d0%b0%d0%bd-%d0%b4%d0%b6%d0%be%d0%bd%d1%81-%d0%bb%d1%83%d0%bd%d0%b0-2112
«Старый», буквально на глазах разлагающийся Сэм сознательно отказывается от фиктивной индивидуации в качестве первоэлемента серии — того самого первого Сэма Белла, у которого есть дом на Земле и которого ждет повзрослевшая дочь, — отказывается, таким образом, от собственной личности, чтобы обрести ускользающее время бытия здесь и сейчас, бытия-к-смерти. Оба «ненастоящих» Сэма обретают подлинность не в иллюзорном отождествлении с прототипом, но в открытии собственной бытийной истории.

Джонатан МОСТОУ: суррогаты

%d0%b4%d0%b6%d0%be%d0%bd%d0%b0%d1%82%d0%b0%d0%bd-%d0%bc%d0%be%d1%81%d1%82%d0%be%d1%83-%d1%81%d1%83%d1%80%d1%80%d0%be%d0%b3%d0%b0%d1%82%d1%8b
Суррогаты – это, в первую очередь, новая концептуальная режиссерская работа Джонатана Мостоу, воплощенная мечта сторонников теломодификаций и постчеловечества, осуществленное желание пассивного созерцания виртуальной ткани и открытая возможность обладания вереницей перманентных удовольствий, недоступных субъекту ранее, а во-вторых, лысеющий герой зубодробительных боевиков – герой из крови и мяса, Брюс Уиллис.

Дорис ВИШМАН: sexploitation

%d0%b4%d0%be%d1%80%d0%b8%d1%81-%d0%b2%d0%b8%d1%88%d0%bc%d0%b0%d0%bd-sexploitation
Американское эксплуатационное кино, а точнее его поджанр sexploitation, очень многое потеряло бы, не появись на его арене режиссер-самоучка Дорис Вишман. И, стоит заметить, женщина-режиссер, самая плодовитая женщина-режиссер за всю историю кинематографа. Рассвет её творчества пришелся на 60-70-ые годы, золотой век sexploitation. Именно благодаря её работам этого периода она получила звание «Эд Вуд в юбке», но Вишман никогда не считала свое кино гениальным.

FISHING WITH JOHN

fishing-with-john
Культовое среди американских кошатников, считающих себя битниками, 6-серийное ТВ-шоу 1991-го года. “Рыбалка с Джоном” — шоу, в котором актер и музыкант Джон Лури ловит рыбу со своими друзьями. Лури мог бы быть известен у нас как создатель русского народного полотна “Bear Surprise” (“Превед!”), но чаще вспоминается по фильмам Джима Джармуша. Ни черта не понимая в рыбалке, Лури твердо придерживается рамок жанра канала “Охота и рыбалка”.

TV series: конструкция

tv-series-%d0%ba%d0%be%d0%bd%d1%81%d1%82%d1%80%d1%83%d0%ba%d1%86%d0%b8%d1%8f
Кино изначально было создано как искусство визуальное; сериал – как искусство говорильное. Сериал вообще — идеальная, в связи с форматом (цикличность, ежедневность, повторение пройденного) среда для насаждения обучающих методик. На Западе об этом очень хорошо информированы создатели подростковых сериалов. “Если парень тебе изменил, не принимай наркотики и не режь вены, пойди к психологу”. Monkey see – monkey do.

Терминатор: Апокалипсис сегодня

%d1%82%d0%b5%d1%80%d0%bc%d0%b8%d0%bd%d0%b0%d1%82%d0%be%d1%80-%d0%b0%d0%bf%d0%be%d0%ba%d0%b0%d0%bb%d0%b8%d0%bf%d1%81%d0%b8%d1%81-%d1%81%d0%b5%d0%b3%d0%be%d0%b4%d0%bd%d1%8f
Мать Машина и Отец Военный Капитализм. Приличная семья, с них есть что взять. И что ни возьмёшь с них, всё конвертируется только в страх. Ни у кого нет безопасного будущего и, чёрт возьми, даже поток лавы, возможно, не уничтожит опасность. Даже после откровенной лажи в третьей части. И даже после того как всё уже показано и сказано, осталось лишь подумать. Здесь ведь мало кто думает, а значит, много на ком можно сделать денег.

Мишель ГОНДРИ: защитник воображения

%d0%bc%d0%b8%d1%88%d0%b5%d0%bb%d1%8c-%d0%b3%d0%be%d0%bd%d0%b4%d1%80%d0%b8-%d0%b7%d0%b0%d1%89%d0%b8%d1%82%d0%bd%d0%b8%d0%ba-%d0%b2%d0%be%d0%be%d0%b1%d1%80%d0%b0%d0%b6%d0%b5%d0%bd%d0%b8%d1%8f
Почему все развлечения сводятся к потреблению? Почему бы производство развлечений не сделать удовольствием, доступным каждому? Сейчас все загнаны в тотальный Диснейленд и питаются гамбургерами. Где наша фантазия? Неужели мы продали ее большим студиям, мануфактурам, корпорациям, которые теперь фантазируют за нас? Вдумайтесь: за свои же деньги мы отдаем им наше воображение!

Супер Тюрьма!

%d1%81%d1%83%d0%bf%d0%b5%d1%80-%d1%82%d1%8e%d1%80%d1%8c%d0%bc%d0%b0
Джека Найфа доставляет в Супер тюрьму робот Джэйлбот. Разнообразные события вдохновляют надзирателя осуществить какой нибудь сумасшедший план, который обязательно портят близнецы — сотрудники тюрьмы. Сочетание этих двух факторов неизбежно приводит к впечатляющим психоделическим кровопролитиям. Многие заключенные умирают ужасной смертью, и как всегда, в этой неразберихе Джек Найф убегает из тюрьмы, пока в следующем эпизоде не будет пойман снова.

Dumbland: one-armed duck-fucker

dumbland-one-armed-duck-fucker
Dumbland — сериал из восьми короткометражных мультипликаций, созданных Дэвидом Линчем в 2002 году. Минималистский, шизофренический мультфильм, повествующий о жизни тупого американского деревенщины, его семьи и друзей. Линч вскрывает примитивный уклад жизни реднека, эксплуатируя образ злого мужика по имени Рэнди. Этот примат живет со странной гиперкинетической женой, которая находится в состоянии перманентного невроза, и сыном-пришельцем по имени Спарки.

Дэвид ЛИНЧ: инкубатор иррационального

%d0%b4%d1%8d%d0%b2%d0%b8%d0%b4-%d0%bb%d0%b8%d0%bd%d1%87-%d0%b8%d0%bd%d0%ba%d1%83%d0%b1%d0%b0%d1%82%d0%be%d1%80-%d0%b8%d1%80%d1%80%d0%b0%d1%86%d0%b8%d0%be%d0%bd%d0%b0%d0%bb%d1%8c%d0%bd%d0%be%d0%b3
«Люди, любовь, тайны — это то, что есть во всех моих картинах. Я перевожу идеи на язык эмоций. Это другой, нерациональный язык. Зритель безошибочно отличает, органично ли сцена выросла из идеи, или мы произвели ее искусственно. В семени (идее) содержится целое дерево будущего фильма. А потом, когда работа окончена, возникает «синдром посткоитуса» — странное ощущение вакуума и период нового поиска. Я ловец идей, а этот процесс сродни рыбалке.»

Михаэль ХАНЕКЕ: фильм как катарсис

%d0%bc%d0%b8%d1%85%d0%b0%d1%8d%d0%bb%d1%8c-%d1%85%d0%b0%d0%bd%d0%b5%d0%ba%d0%b5-%d1%84%d0%b8%d0%bb%d1%8c%d0%bc-%d0%ba%d0%b0%d0%ba-%d0%ba%d0%b0%d1%82%d0%b0%d1%80%d1%81%d0%b8%d1%81
«Я пытаюсь вернуть насилию то, чем оно по сути является: боль, причинение вреда другому. И даже вопрос не в том, «как я показываю насилие?», а скорее, «как я показываю зрителю его положение по отношению к насилию и его проявлениям?» Я стараюсь делать антипсихологические фильмы с героями, которые являются скорее не героями, а их проекциями на поверхности зрительской способности сопереживать.»

Кайл МАКЛАХЛАН: Дэвид Линч. взгляд свидетеля

%d0%ba%d0%b0%d0%b9%d0%bb-%d0%bc%d0%b0%d0%ba%d0%bb%d0%b0%d1%85%d0%bb%d0%b0%d0%bd-%d0%b4%d1%8d%d0%b2%d0%b8%d0%b4-%d0%bb%d0%b8%d0%bd%d1%87-%d0%b2%d0%b7%d0%b3%d0%bb%d1%8f%d0%b4-%d1%81%d0%b2%d0%b8%d0%b4
«Зато я знаю, что нас обоих интересует, привлекает темная сторона человеческой натуры. Эта тема постоянно присутствует во всех фильмах, снятых Дэвидом. «Синий бархат» — это история молодого человека, увлеченность которого темной стороной становится чем-то неконтролируемым, как будто открывается ящик Пандоры. Агент Купер в «Твин Пикс» также увлечен этим, но ему почти удается управлять своим интересом и даже пренебрегать им.»

Андалузский Пес: сценарий Сальвадора Дали и Луиса Бунюэля

%d0%b0%d0%bd%d0%b4%d0%b0%d0%bb%d1%83%d0%b7%d1%81%d0%ba%d0%b8%d0%b9-%d0%bf%d0%b5%d1%81-%d1%81%d1%86%d0%b5%d0%bd%d0%b0%d1%80%d0%b8%d0%b9-%d1%81%d0%b0%d0%bb%d1%8c%d0%b2%d0%b0%d0%b4%d0%be%d1%80%d0%b0
Сценарий дебютного фильма Луиса Бунюэля «Андалузский Пёс«, написанный совместно с Сальвадором Дали: «У балкона человек точит бритву. Он смотрит на небо и видит сквозь стекло… Легкое облачко, приближающееся к полной луне. Лицо девушки. Ее глаза широко раскрыты. К глазу подносится лезвие. Облачко проплывает перед луной. Лезвие рассекает глаз»

Питер ДЖЕКСОН: в плохом вкусе

%d0%bf%d0%b8%d1%82%d0%b5%d1%80-%d0%b4%d0%b6%d0%b5%d0%ba%d1%81%d0%be%d0%bd-%d0%b2-%d0%bf%d0%bb%d0%be%d1%85%d0%be%d0%bc-%d0%b2%d0%ba%d1%83%d1%81%d0%b5
Питер Джексон практически создал новый жанр в кино — удачно совместив моря насилия и реки крови, натуралистичный показ физиологически отталкивающих вещей и абсурдности ситуации, в которой эти вещи происходят, результатом чего является лишь здоровый смех, а не отвращение. Джексон снял абсурдную чернейшую комедию, которая оставляла далеко позади себя всех прочих конкурентов, и, казалось бы, что еще «круче» снять уже просто невозможно.

Эд ВУД: треш-травести глазами кинематографической современности

%d1%8d%d0%b4-%d0%b2%d1%83%d0%b4-%d1%82%d1%80%d0%b5%d1%88-%d1%82%d1%80%d0%b0%d0%b2%d0%b5%d1%81%d1%82%d0%b8-%d0%b3%d0%bb%d0%b0%d0%b7%d0%b0%d0%bc%d0%b8-%d0%ba%d0%b8%d0%bd%d0%b5%d0%bc%d0%b0%d1%82%d0%be
Если бы не признание «самым плохим режиссером всех времен и народов» широкие зрительские массы об Эдварде Вуде младшем , до сих пор бы ничего не знали. Но так как «плохой прессы не бывает», то признание Вуда «худшим» подстегнуло недюженый интерес к его творчеству, и особенно к фильму 1959-го года «План 9 Из Открытого Космоса«, который считается «худшей постановкой за всю историю кинематографа».

Изабела Росселлини: Green Porno

%d0%b8%d0%b7%d0%b0%d0%b1%d0%b5%d0%bb%d0%b0-%d1%80%d0%be%d1%81%d1%81%d0%b5%d0%bb%d0%bb%d0%b8%d0%bd%d0%b8-green-porno
Мы знаем ее как актрису и дочь своего отца, мы знали ее как модель лучших домов моды и любовницу Дэвида Линча, теперь мы узнали ее как режиссера — Изабелла Росселини.

Nightmare on Elm Street: подростковая классика 80-х

nightmare-on-elm-street-%d0%bf%d0%be%d0%b4%d1%80%d0%be%d1%81%d1%82%d0%ba%d0%be%d0%b2%d0%b0%d1%8f-%d0%ba%d0%bb%d0%b0%d1%81%d1%81%d0%b8%d0%ba%d0%b0-80-%d1%85
Фредди Крюгер пугает куда больше, чем его уродские коллеги по цеху: веселый демонический убийца со своей извращенной логикой, характером и харизмой, убивающий с душой и юмором. Джейсон Вурхис и Майкл Майерс – немые и невменяемые клоуны, обезличенные образы, действующие по наитию, без строгой внутренней логики, вроде бешеных тварей, которых бесполезно пытаться понять, их нужно просто убить.

Monty Python’s Flying Circus

monty-pythons-flying-circus
Вы случайно не знаете, откуда взялось слово «спам«? Вы не знаете, откуда истоки творений современных и откровенно уродских пидарач? Вы не знаете кто высмеял Beatles на пике их славы? Кто откровенно «стебался» над королевой, правительством, армией, чиновниками, Америкой, Советами, а также людской жадностью, скудоумием и, наконец, «английским образом жизни»? Это могли сделать только истинные англичане — и вот они: это непревзойдённые Монти Пайтон!

Лесли НИЛЬСЕН: Police Squad

%d0%bb%d0%b5%d1%81%d0%bb%d0%b8-%d0%bd%d0%b8%d0%bb%d1%8c%d1%81%d0%b5%d0%bd-police-squad
Лесли Нильсен дебютировал на телевидении в «серьезных проектах», затем став популярным комедийным актером. Поворотной точкой была удачная комедия «Аэроплан!». В 1982 году Лесли Нильсен снялся в нескольких сериях в «Полицейском Отделе!», играя детектива Фрэнка Дребена. Персонаж получил свое развитие в комедии «Голый пистолет: из архива полиции» (1988) под режиссурой знаменитой троицы Цукер — Абрахамс — Цукер. Фильм стал хитом, а Лесли Нильсен — известным пародийным актером.

Питер БОГДАНОВИЧ: о Ривере Фениксе

%d0%bf%d0%b8%d1%82%d0%b5%d1%80-%d0%b1%d0%be%d0%b3%d0%b4%d0%b0%d0%bd%d0%be%d0%b2%d0%b8%d1%87-%d0%be-%d1%80%d0%b8%d0%b2%d0%b5%d1%80%d0%b5-%d1%84%d0%b5%d0%bd%d0%b8%d0%ba%d1%81%d0%b5
Режиссер «Последнего Киносеанса» Питер Богданович вспоминает о попавшем в беду талантливом актере Ривере Фениксе, с которым он работал вместе и подружился в последний год его жизни.